Beca de investigación sobre los impactos económicos de las actividades culturales, artísticas y de los saberes en centros históricos

Experiencia: el participante debe acreditar mínimo dos (2) años continuos de experiencia en investigación y/o gestión del conocimiento en economías culturales, de las artes y/o de los saberes, o la realización de al menos dos (2) productos de investigación en estos mismos campos, desarrollados en los últimos cinco (5) años.

Pueden participar instituciones educativas de carácter público o privado, centros de investigación, semilleros, instituciones municipales, alcaldías, colectivos o agrupaciones, entre otras formas organizativas que cuenten con la experiencia requerida. Las personas jurídicas de naturaleza privada deben ser sin ánimo de lucro.

Relación con el territorio: quienes participan deben demostrar la relación con el territorio en el que desarrollará la investigación.

Esta beca busca fortalecer las economías culturales y creativas, populares y comunitarias en los centros históricos del país, mediante la comprensión de los impactos económicos de las actividades culturales, artísticas y de los saberes, a través de investigaciones que generen insumos verificables para la toma de decisiones y la implementación de estrategias, políticas e instrumentos.

Quienes se postulen debe presentar una propuesta de investigación sobre el impacto económico de actividades del campo de las culturas, las artes y los saberes en los centros históricos. Se pueden abordar temáticas como encadenamientos, modelos de comercialización e intercambio, circuitos, circulación, caracterización de agentes y oficios, externalidades, potencialidades y debilidades, entre otras.

Las propuestas que se presenten a esta convocatoria deberán estar dirigidas a desarrollarse en alguno de los 45 centros históricos declarados como Bienes de Interés Cultural (BIC) del ámbito nacional. Disponible para consulta en anexos específicos del Portafolio (anexo 5) aquí ➜ https://sistemaconvocatorias.mincultura.gov.co/programas/3

Definiciones útiles para la postulación:

Economías culturales y creativas: comprenden las actividades que se asocian con la producción de bienes o servicios culturales. Vinculan las industrias creativas y las áreas de soporte para la creatividad con una perspectiva productiva que contribuye al desarrollo social y económico mediante el conocimiento y la innovación. Así mismo abarcan la sostenibilidad de los agentes del sector cultural teniendo en cuenta temas como el emprendimiento cultural; la organización de los agentes culturales (incluyendo a la pequeña y mediana empresa); la asociatividad de los agentes y el estado de la informalidad en el sector; el mercado de bienes y servicios (dentro del cual se contempla el turismo cultural); el desarrollo de estrategias de resiliencia económica dirigidas a fortalecer la sostenibilidad del sector ante coyunturas problemáticas; así como el desempeño de estas actividades en el ecosistema cultural y su representatividad en el producto interno bruto, la inclusión de la transformación digital y su convergencia en el sector de la cultura.

Economías culturales, populares y comunitarias: las economías populares en las culturas, las artes y los saberes engloban un amplio espectro de actividades y relaciones de trabajo remunerado y no remunerado, que abarcan los saberes, las prácticas, expresiones y oficios tradicionales, ancestrales y/o contemporáneos. Su sustento se basa principalmente en redes solidarias y colaborativas, de gestión y autogestión, así como del aprovechamiento creativo de los recursos disponibles y su redistribución en vía de resolver necesidades materiales e inmateriales individuales y colectivas. Estas economías van más allá de la ganancia y acumulación de capital; aseguran la producción y reproducción de la vida cotidiana y generan riquezas en sus diferentes expresiones. De esta manera, aportan a la construcción de lo público, a su democratización, a la garantía del ejercicio de los derechos y al cuidado de la vida y de los territorios. Las economías populares no están exentas de tensiones con las economías dominantes del mercado, sus operaciones pueden articularse o no a las dinámicas de estas y se caracterizan por su amplia diversidad sociocultural en realidades territoriales que las determinan.

Sostenibilidad: la sostenibilidad de las economías populares, culturales y comunitarias se entiende como su capacidad para mantenerse, transformarse y proyectarse en el tiempo con autonomía, arraigo territorial y viabilidad material. Esto implica mucho más que asegurar su supervivencia financiera: supone garantizar condiciones estructurales que reconozcan la diversidad de formas de producción, intercambio, organización y reproducción de la vida que estas economías encarnan. Se trata de economías profundamente entrelazadas con lo social, lo cultural, lo ecológico y lo político, que generan bienestar colectivo, cuidan los territorios, preservan saberes y promueven formas de autogestión y participación colectiva y comunitaria.

Centro Histórico: todos aquellos asentamientos humanos vivos, fuertemente condicionados por una estructura física proveniente del pasado, reconocibles como representativos de la evolución de un pueblo. Estos sectores, además de ser considerados los lugares más simbólicos de la ciudad, juegan un importante rol dentro de la estructura urbana, ya que generalmente se constituyen en el “centro urbano”, entendido como el lugar donde se concentran las funciones institucionales, comerciales, administrativas, financieras y de gobierno (PNUD/UNESCO, 1977).

Nota: las propuestas desarrolladas en municipios PDET o ZOMAC tendrán hasta cinco (5) puntos adicionales a su puntaje total. No obstante, ningún proyecto podrá superar los cien (100) puntos.

• Un (1) documento en PDF que exponga los hallazgos en materia de impactos económicos de las actividades culturales, de las artes y/o los saberes en el o los centros históricos estudiados. Asimismo, deben incluirse los enfoques y metodología empleados, los hallazgos de la investigación y unas reflexiones/recomendaciones finales, que sirvan como insumo para la toma de decisiones sectoriales.
• Un (1) documento en formato Word o PDF con el informe de la socialización que dé cuenta de la metodología desarrollada y que contenga lo siguiente:

1. Fecha, lugar, modalidad, objetivo de la jornada y descripción de lo realizado.

2. Registro fotográfico o audiovisual que evidencie el desarrollo de la jornada y listas de asistencia.

3. Materiales utilizados para la socialización (presentación, cartilla, memoria, podcast u otros productos compartidos).

• Un (1) informe de gestión y relación de gastos con la ejecución del 100% de los recursos en el formato suministrado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes.