Beca de creación y producción de contenidos audiovisuales, sonoros, editoriales o digitales: “El legado de Delia Zapata Olivella hoy”

Experiencia: podrán postularse jóvenes entre los 18 y 28 años con interés y experiencia inicial comprobable en procesos de creación, producción o investigación de contenidos audiovisuales, sonoros, editoriales o digitales, vinculados al campo de la danza, las artes, la cultura o la comunicación.

La convocatoria está dirigida a personas que hayan desarrollado prácticas creativas, formativas o comunitarias relacionadas con la danza, el cuerpo, la memoria cultural, las tradiciones populares o los lenguajes artísticos contemporáneos, y que demuestren sensibilidad para dialogar con el legado de Delia Zapata Olivella desde miradas actuales, territoriales y diversas.

No se requiere una trayectoria profesional extensa; sin embargo, los postulantes deberán acreditar al menos dos (2) experiencias previas que den cuenta de su proceso creativo, compromiso cultural y capacidad para desarrollar el proyecto propuesto. Por tanto, se valorarán aspectos como, por ejemplo:

• Experiencia previa académica, formativa, autodidacta o comunitaria en creación de contenidos audiovisuales, sonoros, editoriales o digitales (cortometrajes, pódcast, fanzines, publicaciones digitales, piezas multimedia, archivos creativos, entre otros).
• Participación en procesos artísticos, culturales o investigativos relacionados con la danza, el cuerpo, la memoria, las tradiciones culturales o los saberes territoriales.
• Interés demostrado en la investigación, documentación o resignificación de prácticas culturales y expresiones dancísticas.
• Capacidad para proponer miradas críticas, sensibles y creativas que contribuyan a la circulación y apropiación social del legado de Delia Zapata Olivella.

Nota: las personas jurídicas de naturaleza privada pueden ser con o sin ánimo de lucro.

La Beca de creación y producción de contenidos audiovisuales, sonoros, editoriales o digitales: “El legado de Delia Zapata Olivella hoy” tiene como propósito estimular la participación de jóvenes creadores y creadoras en la resignificación, circulación y apropiación contemporánea del legado de la maestra Delia Zapata Olivella, una de las figuras fundamentales de la danza y la cultura colombiana.

La convocatoria busca apoyar propuestas que, desde lenguajes y formatos actuales, dialoguen con su pensamiento artístico, pedagógico e investigativo, retomando principios que marcaron su obra: la escucha atenta a los sabedores, la observación del gesto cotidiano, el cuerpo como territorio de memoria, la danza como archivo vivo y la escena como espacio de dignificación cultural.

Se promoverán contenidos que interpreten este legado desde miradas jóvenes, territoriales y diversas, favoreciendo el cruce entre tradición y contemporaneidad, y reconociendo la creación digital y transmedia como un medio para ampliar los públicos, fortalecer la apropiación social del conocimiento y propiciar el diálogo intergeneracional en torno a la danza y la memoria cultural.

Esta beca se inscribe en el Eje 2 del Plan Nacional de Danza: “Creación, investigación, producción, circulación e internacionalización de la danza”, al incentivar nuevas formas de creación y circulación de contenidos culturales, y contribuir a la proyección del legado de Delia Zapata Olivella desde las sensibilidades, lenguajes y preguntas del presente.

1. Un (1) producto final de creación, de acuerdo con el formato propuesto en la postulación (audiovisual, sonoro, editorial o digital), que dialogue de manera creativa y contemporánea con el legado de Delia Zapata Olivella y esté listo para su circulación pública.

2. Un (1) documento breve de contextualización (máximo cinco (5) páginas), en el que se describa el enfoque conceptual y creativo del proyecto, el proceso desarrollado y la relación del contenido producido con la vida, obra y pensamiento de Delia Zapata Olivella.

3. Evidencias del proceso de creación, que podrán incluir registros audiovisuales, fotografías, bocetos, guiones, bitácoras, entrevistas u otros materiales que den cuenta del desarrollo del proyecto y de las metodologías empleadas.

4. Una estrategia básica de circulación o socialización del contenido, en la que se indiquen los espacios, plataformas o acciones previstas para compartir el producto con los públicos, priorizando el acceso abierto, la apropiación social del conocimiento y el diálogo intergeneracional, priorizando espacios públicos, convencionales y no convencionales de circulación.

5. Un (1) informe de gestión y relación de gastos con la ejecución del 100% de los recursos en el formato suministrado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes.

6. Debe incluirse también el “Formato de consentimiento informado para uso de imagen, recolección y tratamiento de datos”. Consultar anexos y formatos en la plataforma del SINAC.

7. Una (1) jornada pública de socialización de los resultados de la experiencia, en la cual se proyecte el producto y se compartan los aprendizajes, logros y reflexiones derivados del proceso. Esta jornada podrá llevarse a cabo en espacios culturales, educativos o comunitarios, tales como casas de la cultura, escuelas de formación artística, teatros municipales, bibliotecas públicas, universidades, entre otros. Se recomienda que la socialización se adapte al contexto y a los públicos locales, privilegiando el diálogo, la demostración artística y el intercambio de saberes.